“Сорочинская ярмарка” в Мариинском театре
9 января театр покажет одну из самых колоритных оперных премьер, в которой режиссер Илья Устьянцев эффектно интерпретирует идеи Мусоргского и Гоголя.
В основу сюжета последней оперы Модеста Мусоргского легла одноименная
повесть Николая Гоголя из «Вечеров на хуторе близ Диканьки». Это сочинение, где маэстро смог удивительно точно передать поэзию и юмор гоголевской повести и нарисовать пеструю картину оживленной сельской ярмарки с весельем, танцами, забавными персонажами, на редкость созвучна атмосфере зимних праздников.
В «Сорочинской ярмарке», к созданию которой Мусоргский приступил в 1874 году, маэстро увлеченно исследует особенности русского характера. «В человеческих массах, как в отдельном человеке, есть тончайшие черты, ускользающие от хватки, черты никем не тронутые: подмечать и изучать их в чтении, в наблюдении, по догадкам, всем нутром изучать и кормить ими человечество, как здоровым блюдом, которого еще не пробовали. Вот задача-то! Восторг и присно восторг!» – рассуждал композитор в переписке с художественным и музыкальным критиком Владимиром Стасовым.
Тем не менее, это произведение Мусоргский так и не закончил. Работа над ним выпала на трудный для композитора жизненный отрезок: ухудшение здоровья, финансовая яма, лавина критики, разногласия с коллегами по «Могучей кучке». Примечательно, что впоследствии многие композиторы предпринимали попытки завершить произведение. Самой успешной оказалась версия Виссариона Шебалина, написанная в 1931–1932 годаз
Впервые «Сорочинская ярмарка» прозвучала в концертном исполнении 16 марта 1911 года в Петербурге – спустя три десятилетия после смерти автора. Сценическая же премьера случилась два года спустя в Москве на сцене «Свободного театра». Новую постановку в Концертном зале Мариинского театра осуществил режиссер и хореограф Илья Устьянцев.
«Модест Петрович Мусоргский безусловно опередил время. Мы видим, что сейчас к его музыке обращаются все чаще и чаще. Следовательно, ее актуальность, ее содержание, ее целостность и палитра — отражение мира как социального, так и внутреннего, душевного — становятся очень востребованными, — подчеркивает постановщик. —
При разработке сценического воплощения этого сочинения мы доверяли его создателям, дружили с ними. Наша цель в том, чтобы сделать постановку не иллюстрацией произведения, а попыткой разобраться, в чем проблематика судеб героев и что для них важнее и ценнее: выгодно купить и продать или сохранить душу и дружеские связи».
В основу сюжета последней оперы Модеста Мусоргского легла одноименная
повесть Николая Гоголя из «Вечеров на хуторе близ Диканьки». Это сочинение, где маэстро смог удивительно точно передать поэзию и юмор гоголевской повести и нарисовать пеструю картину оживленной сельской ярмарки с весельем, танцами, забавными персонажами, на редкость созвучна атмосфере зимних праздников.
В «Сорочинской ярмарке», к созданию которой Мусоргский приступил в 1874 году, маэстро увлеченно исследует особенности русского характера. «В человеческих массах, как в отдельном человеке, есть тончайшие черты, ускользающие от хватки, черты никем не тронутые: подмечать и изучать их в чтении, в наблюдении, по догадкам, всем нутром изучать и кормить ими человечество, как здоровым блюдом, которого еще не пробовали. Вот задача-то! Восторг и присно восторг!» – рассуждал композитор в переписке с художественным и музыкальным критиком Владимиром Стасовым.
Тем не менее, это произведение Мусоргский так и не закончил. Работа над ним выпала на трудный для композитора жизненный отрезок: ухудшение здоровья, финансовая яма, лавина критики, разногласия с коллегами по «Могучей кучке». Примечательно, что впоследствии многие композиторы предпринимали попытки завершить произведение. Самой успешной оказалась версия Виссариона Шебалина, написанная в 1931–1932 годаз
Впервые «Сорочинская ярмарка» прозвучала в концертном исполнении 16 марта 1911 года в Петербурге – спустя три десятилетия после смерти автора. Сценическая же премьера случилась два года спустя в Москве на сцене «Свободного театра». Новую постановку в Концертном зале Мариинского театра осуществил режиссер и хореограф Илья Устьянцев.
«Модест Петрович Мусоргский безусловно опередил время. Мы видим, что сейчас к его музыке обращаются все чаще и чаще. Следовательно, ее актуальность, ее содержание, ее целостность и палитра — отражение мира как социального, так и внутреннего, душевного — становятся очень востребованными, — подчеркивает постановщик. —
При разработке сценического воплощения этого сочинения мы доверяли его создателям, дружили с ними. Наша цель в том, чтобы сделать постановку не иллюстрацией произведения, а попыткой разобраться, в чем проблематика судеб героев и что для них важнее и ценнее: выгодно купить и продать или сохранить душу и дружеские связи».
